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Composition & Couleur

Masterclass Artistique

L'Art de guider
le regard

La composition est la grammaire de l'image, et la couleur en est l'émotion. Maîtriser ces deux piliers transforme une simple capture en une œuvre qui résonne, raconte et émeut.

🎯

Objectif : Passer de "Je regarde" à "Je vois".

#️⃣

La Règle des Tiers

Le fondement de l'équilibre

La Grille Magique

Imaginez une grille qui divise votre image en 9 sections égales. Ne placez jamais votre sujet au centre mort ! Visez les intersections.

Les 4 points de force
📸

En Photographie

Pour un portrait, placez l'œil du sujet sur l'intersection supérieure. Pour un paysage, placez l'horizon sur la ligne du tiers haut (ciel dominant) ou bas (terre dominante).

🎨

En Peinture

Les maîtres classiques utilisaient cette structure pour guider l'œil à travers la toile, évitant la stagnation d'une composition centrée.

🔓

Quand la briser ?

Pour une symétrie à la Wes Anderson ou pour créer un sentiment de malaise ou de divinité, le centrage parfait est alors justifié.

↘️

Lignes Directrices

Leading Lines : L'autoroute du regard

Guider le Regard

Tout dans une image peut être une ligne : une route, un bras tendu, un rayon de lumière. Utilisez-les pour pointer vers votre sujet comme une flèche invisible.

🛤️

Convergence

Crée une profondeur 3D puissante (ex: rails de train).

🌊

Courbes en S

La "Ligne de Beauté" de Hogarth. Elle invite à une balade visuelle lente.

Diagonales

Créent tension et dynamisme. Une image sans diagonales est statique.

Horizontale

Calme, Paix

Verticale

Force, Puissance

Courbe

Nature, Douceur

Diagonale

Action, Vitesse

💠

Symétrie & Patterns

La Perfection de la Symétrie

L'œil humain adore l'ordre. La symétrie rassure. Elle est idéale pour l'architecture, les reflets et les portraits formels.

Symétrie

Wes Anderson Style

Le Rythme des Patterns

La répétition crée un rythme. Mais le secret ? Casser le pattern. Une rangée de pommes rouges avec une seule pomme verte attire instantanément le regard.

Trouvez l'intrus = Point Focal

🌌

L'Art du Vide (Espace Négatif)

Le silence visuel

L'espace négatif (le vide) est aussi important que le sujet (le plein). C'est le luxe de la composition. Il permet au sujet de "respirer" et évoque la solitude, la liberté ou la grandeur.

  • Minimalisme élégant
  • Suppression des distractions
  • Clarification du message

"Le vide définit le plein"

🍭

La Science des Couleurs

[Image of artistic color wheel showing primary secondary and tertiary colors]

Le Cercle Chromatique

Primaire
Primaire
Primaire

Tout part de ces trois là. Mélangez-les pour obtenir les secondaires (Orange, Vert, Violet).

Saturation & Contraste

Saturation (Intensité)

Valeur (Luminosité)

Harmonies Gagnantes

Complémentaire Dynamique

Le contraste maximal. Utilisé dans les affiches de films d'action (Teal & Orange).

Analogue Harmonieux

Couleurs voisines. Apaisant, naturel, agréable à l'œil.

Monochromatique Élégant

Une seule couleur, plusieurs intensités. Très "Design" et atmosphérique.

🧠 Psychologie des Couleurs

Les couleurs ne sont pas juste visuelles, elles sont émotionnelles. Choisissez votre palette en fonction de l'histoire que vous voulez raconter.

Rouge

Passion & Danger

Bleu

Confiance & Calme

Jaune

Optimisme & Énergie

Vert

Croissance & Santé

Violet

Luxe & Mystère

Orange

Fun & Créativité

Noir

Pouvoir & Élégance

Blanc

Pureté & Minimalisme

🎮 Testez votre œil d'artiste !

Prouvez que vous maîtrisez la composition.

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